14 апреля —
23 мая
Ветер Ринат
Волигамси
-
О выставке
Для любого автора использование деталей в своём произведении имеет логично выраженную цель – добавить дополнительный смысл или контекст, обогатить его красками и создать внутреннюю атмосферу. Например, ветер часто выступает в качестве аллегории, предзнаменующей преобразования, катализатора событий или выполняет функцию инструмента, меняющего привычный процесс восприятия. Будь то ураган, который унёс Элли и Тотошку в другой мир, тем самым положив начало их путешествию, или образ бури в шекспировском «Короле Лире», буквально отражающий душевное смятение главного героя, его призыв к разрушению привычного уклада. Это природная стихия, которую художники подчиняют своей воли, превращают в едва уловимый морской бриз или уничтожающий всё живое вихрь. Таким образом, они придают определённые оттенки, подчёркивающие естественное движение, и создают с их помощью эмоциональный отклик у зрителя.
Однако в своих работах Ринат Волигамси наделяет ветер совершенно иными свойствами. Художник низводит его роль до формальности. Зрительно проявление ветра достаточно явственное (целый лес и столбы изгибаются под его силой дуновения), но на метафизическом уровне никаких изменений он не привносит. Он есть, но его одновременно нет. Он как привычный рудимент: должен присутствовать в пейзаже, но функционально становится бесполезен. Если присмотреться к картинам Рината Волигамси внимательнее, то такие мнимые опции можно обнаружить у каждого объекта, будь то столб, дом или даже человек. Визуально это по-прежнему привычные предметы, с соответствующим набором внешних характеристик, но если начать вглядываться в каждый из них, то окажется, что столбы не совсем столбы, птицы не совсем птицы, а луна, еще чуть- чуть и будет унесена ветром. Тем самым ветром, который не в состоянии этого сделать.
-
Об авторе
Ринат Волигамси
«Волигамси» — это псевдоним художника. Его настоящую фамилию Вы узнаете, прочитав это слово наоборот. Живописная манера Рината — такая, какой она представлена в 11.12, — сложилась в двухтысячных. Работы обрели ироническую и одновременно философскую осмысленность, а также его фирменную ретрофотореалистическую манеру. Творческий путь Волигамси сложен, полон кризисов и переосмыслений, поскольку художник неизменно ставит перед собой сверхзадачу — выявлять самое сложное и глубокое. Его работы одновременны интересно и понятны — благодаря тому, что художник выражает себя сверхточным живописным языком.
Мир Рината Волигамси овеян ореолом чего-то неосознанно-необъяснимого. Несмотря на свою нарочитую безлюдность, в нем всегда происходит множество странных явлений. Конкретный источник сложно идентифицировать, будто бы само сущее оказалось наделено невиданными силами, деформирующие реальность вокруг. Эдакий параллельный мир с искаженными правилами бытия. Подспудно ощущается чувство тревоги, хотя явно на это ничего не указывает. И вроде бы явно, что подобная гипетрофированность не должна приниматься за правду, но псевдодокументальность все равно пытается обмануть мозг. В пику напряженного эмоционального состояния наши глаза могут видеть то, чего на самом деле нет, заставив нас поверить в чудеса.В творчестве Рината Волигамси образ человека никогда не был в фокусе внимания, выступая скорее частью интерьера или пейзажа - в зависимости от того, куда помещал его художник. Но именно в последние годы он постепенно начинает превращаться из фонового стаффажа в активного участника. Люди в его работах по-прежнему неодушевленные, без каких-либо индивидуальных характеристик, напоминающие химерических монстров с несколькими парами ног или геометрические фигуры, раздутые в сложных комбинациях. Но они выходят на первый план, занимая собой всё пространство картины. Волигамси как будто знакомит нас с населением своих фантастических деревень или бесконечных интерьеров.
Ринат Волигамси лауреат Государственной премии России в области литературы и искусства 1994, лауреат Премии им. Репина 2014, Номинант Премии Кандинского 2014.
Работы художника находятся в коллекциях Московского музея современного искусства, Государственного Русского музея, Фонде Владимира Смирнова и Константина Сорокина, Redbase Contemporary Art Foundation, Foundation Frances, White Rabbit Collection, коллекциях Игоря Цуканова и Романа и Софьи Троценко и других музейных и частных коллекциях.
Художник живёт и работает в Уфе.
